2017年，英国《艺术报》发布的"世界参观人数最多的美术博物馆"排名表中，前三名分别是法国卢浮宫、中国国家博物馆和纽约大都会艺术博物馆，其参观人数分别为810万、806万和735万。澳大利亚也有两家美术馆榜上有名：维多利亚国家美术馆位列前22名，参观人数为252万，新南威尔士州美术馆参观人数为135万，排名48位。

由于新冠疫情COVID-19大流行，一年多以来，国内外美术博物馆都被迫长时间关闭，几乎处于停摆状况。截至2020年底，前100所世界美术博物馆的参观人数呈悬崖式下降的趋势。卢浮宫关闭了150天，参观人数比2019年下降了72%。澳大利亚的美术馆也不例外。"惨淡经营"是全世界美术馆的普遍写照！

作为一位艺术爱好者，我特别关心当地美术馆举办的展会。

NGV联手波士顿艺术博物馆，原定于6月4日-10月3日在NGV举办的印象派画展，由于疫情封城，被迫延迟开展。

好在疫情连续几周得到了基本控制，波士顿印象派画展终于在6月25日开展了！考虑到周末参观的人比较多，防疫意识使我变得更加谨慎，特意挑选周三去NGV参观期盼已久的画展。

维多利亚国家美术馆建筑造型简朴厚实，没有花俏的装饰，美术馆前面两边喷水池喷出的水珠，给美术馆带来了活力，用中国庭园标配的半月门作为美术馆的迎客之门，很有特色。

在波士顿艺术博物馆的支持下，NGV的策展人员精心布置了此次法国印象派画展。

一百多年前，欧洲的艺术大师们纷纷走出画室，来到户外，在枫丹白露森林、诺曼底海岸、蓬图瓦兹乡村和阿让特伊田野，在布吉瓦小镇，在塞纳河畔，在吉维尼花园，在都市，在街头，通过画笔，再现了法国城市和乡村的发展和变化，留下了一幅幅不朽的杰作。

步入展厅，巴比松画派柯罗、卢梭和米勒的作品，印象派之前的布丹和琼金的作品，印象派画家莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、莫里索和卡萨特等人的作品，著名的后印象派代表画家塞尚、高更和梵高的作品，逐次展开，扑面而来。

一幅熟悉的画面出现在眼前：一对乡村男女正在情意缠绵地跳舞。这不是雷诺阿于1883年创作的《布吉瓦跳舞》吗？画前已经围着不少评头论足的参观者。这幅画作，是当年支持雷诺阿的画商保罗·杜兰-鲁埃尔买下并一直挂在自己客厅墙上的珍藏品，直到他去世。今天有幸与之在NGV相遇，目睹原作，实为荣幸。画面里的蓝衣男子紧搂着头戴红帽、身穿粉色衣裙的女子翩翩起舞，他前倾的脸庞似乎想创造一个在旋转的舞步中亲吻怀中美女的机会。

     《布吉瓦跳舞》1883雷诺阿

布吉瓦小镇是印象派画家出灵感出杰作的风水宝地，莫奈、西斯莱和莫里索都曾在此写生，为世人留下了精彩的印象派作品，一条"印象派步道"带旺了布吉瓦小镇的旅游业。我忽发奇想，如果疫情发生在138前的布吉瓦小镇，浪漫、自由的法国人定不会遵守"禁止聚会"的禁令、理会什么罚单呢！

除了展示印象派提倡的"户外"绘画作品外，NGV还开辟了一个印象派画家的室内静物作品展厅，有拉图尔的《玫瑰花》、卡耶博特的《水果摊》、塞尚的《苹果与水壶》、马奈的《一篮子水果》，莫里索的《瓷盆里的白花》、库尔贝的《铜罐里的蜀葵》、西斯莱的《葡萄与核桃》等。 我特别喜欢雷诺阿的《陶罐里的花卉》，他绘制了一大束花卉，有大丽花、紫苑和向日葵，姹紫嫣红的花卉令人赏心悦目。

    《陶罐里的花卉》1869雷诺阿

花卉展厅里的观众兴致勃勃地近距离观赏着一个多世纪前大师们的绘画杰作。我想，人们不仅是为了欣赏画作而来，而且还将美术馆当做了一个治愈心灵的空间，因为封城太久了！

来到莫奈的专厅。看到他于1908年创作的名画《威尼斯大运河》。波光粼粼的水面，倒影着半圆形的圣玛丽亚大教堂，独特的取景令人赞叹不已。随着经济状况的好转，莫奈不安于在法国绘画，荷兰、英国和意大利都留下了他的足迹。 他画了五幅《威尼斯大运河》，其中一幅作品，2015年在伦敦苏富比拍卖出2366.9万英镑的天价。 一个多世纪前的作品，今天依然焕发出耀眼的艺术之光。

    《威尼斯大运河》1908莫奈

艺术因为有情感而产生美感，每一件艺术作品都为观者讲述了一段历史和精彩传奇，让人回味无穷！ 整整一天，在这些人类艺术的瑰宝面前，我流连忘返。

由于疫情反复，墨尔本8月5日起第六次封城，波士顿印象派画展也随之关闭了。10月3日，看到电视台有关借展作品打包返美的报道，感到十分惋惜，那些原本想等封城结束后去看画展的朋友们只能望展兴叹了！

如今，墨尔本解封了，政府承诺不再封城了。我期盼着维多利亚国家美术馆重新开馆！